冠状病毒大流行改变了我们消费创意内容的方式——从Netflix上的疯狂观看到虚拟博物馆之旅，再到音乐家家中的直播音乐会。但是，比吸收的内容数量或使用的媒介更具有变革意义的是，人们再次确认，与创造性的东西联系起来对保持我们的理智很重要。尽管病毒的影响已迫使娱乐行业停止制作，并让工人暂时休假，但这种情况仍在发生。因此，那些亲自动手制作创意内容的人不得不重新调整他们在这段孤立时期的领导和工作方式。
娱乐行业和整个行业可以从这些经历中学到什么?在这个混乱的时代和未来，我们需要什么样的领导人?在亿康先达，我们在过去的18个月里评估了250多名娱乐领导者，我们的经验使我们相信，领导者现在和未来要想成功，必须有四个优先事项:在数字方面加大投入，更接近消费者，从全球角度考虑，优先考虑员工领导力。
在数码产品上加倍下注
在过去的几十年里，娱乐行业的数字革命已经被广泛记录下来，目前市场上有超过300家顶级提供商。但新冠疫情除了证实了数字传播的力量之外，还揭示了娱乐公司获取价值的新途径。一个明显的例子是Netflix的新用户激增——第一季度增加了近1600万，第二季度又增加了1000万(而去年同期只有270万，尽管随着时间的推移，这一数字趋于平缓)。尽管广播和有线电视提供了数百个全天候可用的频道，但观众仍然成群结队地注册流媒体服务，这证实了消费者想要的控制只有数字提供，并能够使用他们的移动设备将室内和室外的每个空间变成电视房间。就连歌剧、芭蕾和百老汇等传统音乐流派也进入了流媒体，开放了免费的在线音乐会和表演。一些表演艺术公司现在正在研究如何使这种方式成为一种持续的吸引新观众的方法。
新的数字技术也让一些节目在传统电视制作停止后完成了他们的一季。数字制作的动画集完成了《盲点》和《活在当下》这两季。一旦传统真人电影回归，我们将拭目以待这种类型的混合是否会持续下去，但一位网络总裁告诉我们，他正在寻找具有脚本、无脚本和动画经验的执行开发人才，以产生新的想法和灵活性。其他公司应该寻找这样的领导者:懂得数字化的价值，能够从更广泛的角度——从内容创作到分发——为受众提供他们想要的东西。
贴近消费者
具有讽刺意味的是，一场阻止人们身体互动的流行病实际上打破了创作者和观众之间的障碍。能够在未经制作的场景中看到真人已经使电视观看体验大众化。音乐会和采访从人们家中播出。演员和我们说话，背景是猫和孩子。NFL虚拟选秀中最受欢迎的元素之一是教练和经纪人家中的景观。娱乐明星被揭示为普通人，就像观众一样。在当前的危机之前，接近客户意味着“直接面向消费者”，让媒体公司可以实时直接获取客户数据，这是尼尔森评级公司永远无法做到的。在这种单向的交流中，娱乐集团捕捉了观众的生活信息——他们的品味、习惯和身份——并加以分析和货币化。
新冠肺炎疫情改变了这种格局，要求节目及其幕后工作人员更多地与观众分享他们的生活，向他们的品牌展示人性的一面，并创造公平的竞争环境。几档脱口秀节目，如吉米·法伦主演的《今夜秀》和特雷弗·诺亚主持的《每日秀》，都转向了“在家”版本，获得了一些最高收视率，并为这种古板的形式注入了新的活力。在疫情期间创作的《一些好消息》等节目很受欢迎，因为其中令人振奋的当地英雄内容，但也因为其形式具有民间的低科技敏感性。该节目由约翰·卡拉辛斯基(John Krasinski)创作，以家庭布景、他的孩子们制作的招牌和观众创作的背景艺术为特色。将观众评论与节目的设计和内容结合起来，再加上网络摄像头的感觉，让观众感觉自己是合作体验的一部分。然而，卡拉辛斯基将节目卖给哥伦比亚广播公司的消息迅速引起了观众的强烈反对，他们担心这部由社区创建并为社区着想的节目已经演变成另一种公司关系。
展望未来，娱乐行业的领导者应该通过设置、形式或内容来寻找与观众保持对等关系的方法。那些拥有以更大众化的方式制作或识别高质量内容经验的领导者将在未来拥有天然优势。
放眼全球
疫情期间，娱乐的全球性质得到了充分展示。考虑到北美市场的饱和，2020年上半年Netflix近80%的新用户来自美国和加拿大以外的地区。延续疫情前的趋势，全球概念节目也为多个市场制作，包括美国原创的《爱是盲目的》(Love is Blind)和英国原创的《圈子》(the Circle)。为了保证配音演员的安全，一些流媒体服务公司还选择不为许多外语节目配音，而是选择用母语发布，让渴望新内容的英语观众接受字幕。
这场危机还突显出石油生产的全球性。CBS All Access频道的《傲骨贤妻》向观众分享了每一集的音乐制作过程——安道尔、德克萨斯、洛杉矶、纽约、圣巴巴拉——来解释每一集所需的后期制作时间。展望未来，大流行保护措施导致的生产成本上升，可能会加速企业向美国以外成本更低的地区转移。电影公司高管表示，他们将额外增加10-20%的预算，以支付新节目所需的健康保护费用。增加额外的拍摄天数，一小时的节目将增加45 -77万美元。将生产或后期制作放在全球各地可以帮助抵消这些成本。
展望未来，需要具有文化敏感性、与不同地域的观众和团队建立联系的经验的领导者，以抓住从开发到制作以及其他领域的新机会。
优先级领导
疫情迫使内容创作者掌握新技能，并在新的、孤立的环境中运作。一家网络公司的首席执行官发现，将风格指南发送到制作人家中，可以让他们制作出与新冠疫情前的高质量产品没有区别的成品，这一认识可能会导致未来的永久性变化。演员们在他们的衣柜里设置了临时的自动对话替换隔间，重新录制对话。从新闻节目到《周六夜现场》(SNL at Home)，团队必须以不同的、独立的方式做事，领导者必须学会远程管理和激励。
一家大型新闻杂志的执行制作人开始每天发送电子邮件，除了团队制作说明外，还分享虚拟饮水机的情况，但她最期待的部分是邮件末尾的激励故事。为了让更广泛的声音进入高层领导会议，一家总部位于纽约的制作公司为团队的初级成员增加了参加Zoom运营团队会议的名额。在团队回到办公室后，这种做法将继续进行。
有一点是明确的，后covid世界将比以往任何时候都更需要人们的领导技能。远程工作将会持续下去。领导者将需要培养一套新的技能，以激励员工进行远程协作。在一个迅速被颠覆的行业，这些转变将继续下去。他们还必须学会通过这些变化来支持和激励个人和团队。公司可以通过雇佣能够培养现有员工的领导者来节省时间和金钱，并保持士气，而不是试图从有限的具有新需求技能的人才中招聘。
新的领导模式需要“有联系”的领导者，这些领导者懂得如何以新的和创造性的方式与听众和团队建立有意义的关系。能够接受这一理念的娱乐领导者将有助于他们的公司在这个持续经历颠覆性时代的行业中取得成功。
安德里亚·基尔帕特里克是亿康先达(Egon Zehnder)纽约办事处的顾问媒体、娱乐和体育练习。
